gallery숨은 2023년 3월 개관 10주년을 기념해 'PLATFORM'에 참여했던 47명의 작가 중 15명이 'PLATFORM AGAIN'이라는 기획명으로 릴레이 개인전을 펼친다. 

 

이에 따르면 gallery숨은 개관 이래‘gallery숨’ 이라는 공간이 오롯이 작가들의 장(場)이 되길 희망했고, 또 그렇게 될 수 있도록 노력하기로 했다.

2023년 상반기 중에 김철규, 이길빈 이주리, 이보영, 송지호, 이홍규, 고보연, 최수미 작가의 전시가 마련됐다. 이에 먼저, 오은 3월 6~18일까지 김철규 개인전이 열린다.

김철규 작가는 현재 조형예술학 박사다. 국립군산대학교 미술학과를 졸업한 후 홍익대학교 대학원에서 석사학위를 받았다.

작가에 따르면 회화의 본질이 물질의 더함을 통해 이미지를 표현하는 더하기의 개념이라면 나의 회화는 이와 반대의 개념인 물질을 덜어내기 또는 빼기의 개념을 통해 조형적 형상이 나타나게 된다.

화면의 색을 덜어내거나 갈아내는 과정을 통해서 표현된 주름은 지나온 삶의 흔적을 화면에 채움으로써 형상화하는 것이다. 인생은 모든 것을 채우고 비워내는 과정의 연속이듯 무엇을 비우고 어떻게 채우느냐에 따라 삶의 가치 또한 달라진다고 볼 수 있다. 

주름은 단지 세포의 노화로만 생겨난 것이 아니라 살아온 환경의 영향과 육체의 운동 그리고 내면의 감정과 생각이 꾸밈없이 작용하여 그 어떠한 타자의 관여도 없이 우리 몸에 진실한 기록으로 육체에 새겨진 것이다. 또한 인간이 몸을 통해 인간임을 스스로 확인하고 드러낼 수 있는 것 중 운명이 아닌 삶에 의해 스스로 만들어가는 대표적인 것이 바로 주름이다. 그래서 주름은 한 사람의 내러티브, 한 사람의 인생의 역사일 뿐만 아니라 인간이 스스로 삶을 살아가는 인간임을 보여준다. 

주름은 인간의 신체 중에서도 가장 세계와 맞닿아있는 살갗에서 형성되는 것으로 인간과 세계의 통로이자 매체이다. 과거와 현실의 삶이 공존하고 내면과 세계를 넘나들며 엮고 얽히게 하는 작용과 여기의 방식으로부터 저기의 방식으로 이행하는 작용을 동시에 수행한다. 그래서 주름으로 전해지는 느낌은 단순히 과거의 이야기만이 아니라 바로 지금 여기에서 체화되어 나타나는 삶의 현실이다. 

그러므로 시간의 흐름이 더할수록 뚜렷해지는 주름은 현재진행형이며 현실의 변화를 받아들이고 인정함으로써 유한한 인간의 삶을 인정함을 통해 그 한계의 시간 안에서 또 다른 변화를 갖는 계기를 만들 수 있다는 것이다. 한 개인으로써 인체의 주름을 의식하게 된다는 것은 생의 한정된 범위 안에서 받아들여야 하는 변곡점이며 자기 육체를 통해 시각적으로 보이는 변화의 시그널이다. 그러므로 주름의 받아들임은 삶 전반에 관한 긍정의 신호이며 진보적 방향으로의 진행인 것이다. 

인체의 주름 표현은 유한한 삶, 허무의 이야기가 아니며 뒤늦은 주름의 인지를 통한 후회의 삶이 아닌 지각의 삶을 통해 변화와 확장을 이야기하려는 것이다. 또한 추함의 인식을 넘어 주름이 담아내고 있는 의미의 재해석을 통해 미(美)로서의 인지 변화를 꾀하며 초월적 변화를 통해 포용적이며 진취적인 방향으로 지향하려는 것이다

 

인간이 인식하고 인지하는 사고의 범위 안에서 세상을 바라보고 관계한다고 볼 때 주름의 조형적 아름다움을 통해 미적 인식과 인지 변화를 꾀할 수 있다. 그렇다면 인간은 어떠한 개념으로 세상을 대하고 인간 간의 관계는 어떻게 변화될 것이며 한 개인의 삶에 미칠 영향 외에 변화될 수많은 가치와 관점의 변화에 대하여 나는 긍정적으로 상상해 보려 한다.

/장은성 기자