“들꽃처럼 작고 하찮은 것 속에서도 우리가 새로움을 발견하게 될 때, 혹은 대단한 것을 평범하게, 미천한 것을 숭고한 것으로 변환하는 작업이 예술의 힘이 아닌가 생각한다”

김선태 작가가 ‘프레스코로 빚은 들꽃’전을 우진문화공간 전시실에서 열고 있다.

그의 작업방식은 자연의 질서와 순환의 흐름처럼 들꽃의 모진 생명력을 담기 위해 석공이 화강암에 공력을 들여 각인하는 작업과 흡사하다.   

감각적으로 손이 가는대로 빠르게 제작한 그림이라기보다는 노동이 수반된 작업이다. 굳이 미학을 찾는다면 느림의 아름다움을 담고 있다고 할 수 있으며,  빠르고 쉽게 하는 작업보다는 조금 더디더라도 정성들여 느리게 시나브로 하는 작업이 특징이다.

그는 평소 한 가지 색을 취하기 위해 파내고 깎고 문지르고 칠하고 지우고 닦기를 반복하면서 어렵게 얻어내는 색채와 형태 또한 다듬고 가다듬기를 여러 차례 반복하여 겨우 들꽃 모습을 취하는 과정에서 삶의 지난한 도정을 돌이켜 보기도 한다.

작품에선 마치 오랜 세월 풍화를 겪은 벽화나 화석에 새겨진 들꽃처럼 생명과 생동이 느껴지면서 모질게 피어난다. 꽃의 속살이 서서히 드러나기 시작하는 들꽃 그림은 오랜 부침으로 투박한 부조적인 느낌이 강하고 푸근하다. 

작가는 전주, 서울, 일본 나고야, 프랑스 파리를 비롯하여 15회의 개인전을 가졌으며, 네덜란드 암스테르담, 미국 마이애미, 싱가포르 아트페어에도 참여했다. 특히 프랑스 파리주재 한국문화원 초대 개인전에서는 현지인들로부터 열렬한 호평과 작품성을 인정받기도 했다.
/정해은 기자